«Το Υπόγειο» του Ντοστογιέφσκι στη σκηνή του Θεάτρου Βρετάνια

2025-01-25

Το αριστούργημα της παγκόσμιας λογοτεχνίας , «Το Υπόγειο» του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι ζωντανεύει στη σκηνή του Θεάτρου Βρετάνια, από 20 Ιανουαρίου 2025 έως 10 Απριλίου, κάθε Δευτέρα – Τρίτη- Τετάρτη και ώρα 20:30, αναζητώντας τη συνάντηση της λογοτεχνικής κληρονομιάς με τη σύγχρονη θεατρική τέχνη.

Η παράσταση, σε σκηνοθεσία του Πάνου Αγγελόπουλου, μουσική σύνθεση του Δημήτρη Παπαδημητρίου, με πρωταγωνιστές τον Δημήτρη Πιατά και την Κατερίνα Μισιχρόνη, υπόσχεται να καθηλώσει τους θεατές, σε μια βαθιά φιλοσοφική εμπειρία, εμβαθύνοντας σε μεγάλα υπαρξιακά ζητήματα, την ελευθερία, την οδύνη, την αγάπη και την υπέρβαση του ανθρώπου.

Η θεατρική προσαρμογή του έργου δίνει έμφαση στην εσωτερική σύγκρουση του ήρωα, σε μια αέναη μάχη για την αναγνώριση της αλήθειας και της ελευθερίας.

Οι διαχρονικές αξίες του έργου του Ντοστογιέφσκι, όπως η απελπισία, η μοναξιά και η αναζήτηση νοήματος, αναδεικνύονται με τρόπο που ακουμπά τις ανησυχίες του ανθρώπου, ενώ η χρήση σύγχρονων τεχνικών, όπως η εικονική πραγματικότητα, ενισχύει την ψυχολογική ένταση και την υπαρξιακή αναζήτηση.

Τον πρωταγωνιστικό ρόλο του ήρωα του «Υπογείου» ενσαρκώνει ο Δημήτρης Πιατάς με την Κατερίνα Μισιχρόνη να εμφανίζεται στον ρόλο της πόρνης, ενώ συμμετέχουν ο Κωνσταντής Ζημιανίτης και ομάδα χορού, δημιουργώντας μια πολυδιάστατη θεατρική εμπειρία που συνδυάζει το λόγο, τη μουσική και την κίνηση.

Η παράσταση του «Υπογείου» δεν είναι μόνο μια αναβίωση του λογοτεχνικού κλασικού έργου, αλλά και μια ανατροπή του, προσκαλώντας το κοινό να αναμετρηθεί με τα μεγάλα υπαρξιακά ερωτήματα που θέτει ο Ντοστογιέφσκι.

Πώς η αποδόμηση του ανθρώπινου ψυχισμού μπορεί να οδηγήσει σε νέες αντιφάσεις και πώς η αναζήτηση της ελευθερίας μπορεί να είναι ταυτόχρονα καταδίκη και λύτρωση;

Το έργο

«Το Υπόγειο» , είναι το πιο τολμηρό έργο του Ντοστογιέφσκι και αποτυπώνει την εσωτερική αναταραχή και την ψυχική απομόνωση του ήρωά του, ενός αβέβαιου και μελαγχολικού ανθρώπου που αποσύρεται από την κοινωνία. Μέσα από μια έντονη εσωτερική μονολογία, ο άνθρωπος του υπογείου, έρχεται σε σύγκρουση με την κοινωνία, την ηθική και τις ίδιες του τις επιθυμίες. Η αφήγηση είναι γεμάτη από αμφιβολία και ειρωνεία, εκφράζοντας τη βαθιά απογοήτευση του ήρωα για τον κόσμο γύρω του, αλλά και την αδυναμία του να διαφύγει από τη σαγήνη της αυτοκαταστροφής.

Η σχέση του ήρωα με τη νεαρή πόρνη Λίζα αποτελεί ένα από τα πιο καίρια σημεία της αφήγησης και φωτίζει τις αντιφάσεις του χαρακτήρα του. Η Λίζα, μια γυναίκα περιθωριοποιημένη από την κοινωνία, γίνεται το αντικείμενο του αδύναμου και συγχυσμένου συναισθηματισμού του υπογείου ανθρώπου. Παρά την περιφρόνηση και την απομόνωση που τη βιώνει, η Λίζα φέρνει στο φως μια τρυφερότητα στον ήρωα, ο οποίος προσπαθεί να την σώσει από τον κόσμο της πορνείας και της απελπισίας.

Η γραφή του Ντοστογιέφσκι, με τις έντονες υπαρξιακές του ανησυχίες, φέρνει στην επιφάνεια τα πιο σκοτεινά ένστικτα του ανθρώπου και την ακατάσχετη ανάγκη για αυτογνωσία, αλλά και αποδοχή. Κάθε σκέψη και αντίφαση του ήρωα καθιστά το έργο μία μοναδική ψυχολογική μελέτη, που ταξιδεύει τον αναγνώστη σε ένταση, αλλά και σε μια υπαρξιακή αναζήτηση.
Ο μέγας περιφρονητής των καθιερωμένων εννοιών και αξιών ο Νίτσε, όταν διάβασε «Το Υπόγειο», ανοιγμένο στην τύχη πάνω σε ένα εκθετήριο βιβλιοπωλείου, ένιωσε να ταυτίζεται αφού είπε "Μήτε στο παρόν, μήτε στο παρελθόν βρίσκω κάποιον που να μου μοιάζει".

Έτσι συναντήθηκαν τα δύο μεγάλα πνεύματα. Τυχαία. Στον πάγκο ενός βιβλιοπωλείου. Το βάθος της ψυχής του ενός, άγγιξε το βάθος της ψυχής του άλλου για πάντα. Δύο μέρη. Το πρώτο, ένα διήγημα, κάτι σαν άγνωστη μουσική.
Το δεύτερο μια μεγαλοφυής τομή, ένας άθλος ψυχολόγου. Ένας φοβερά σκληρός σαρκασμός, χαραγμένος με μια τόλμη γεμάτη ελαφράδα. Είμαι καταγοητευμένος. είπε ο Νίτσε.

Ταυτότητα Παράστασης

"Το Υπόγειο" του Φιόντορ Ντοστογιέφσκι
Πρωταγωνιστούν: Δημήτρης Πιατάς & Κατερίνα Μισιχρόνη
Συμμετέχει ο Κωνσταντής Ζημιανίτης και ομάδα χορού.
Mαρία, Βιολάκη, Παυλίνα Γιαμπουράνη, Ευγενία Σιγαλού.

Σκηνοθεσία – Θεατρική προσαρμογή: Πάνος Αγγελόπουλος
Μουσική: Δημήτρης Παπαδημητρίου
Χορογραφία: Άρτεμις Ιγνατίου
Κοστούμια: Ανδρομάχη Μοντζολή
Σκηνικά : Γιάννης Ζημιανίτης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Kατερίνα Πανταζοπούλου
Video art: Τάσος Ψαλιδάκης & Νίκος Μυλωνάς
Φωτογραφίες: Κοσμάς Ινιωτάκης
Επικοινωνία-Δημόσιες σχέσεις Μαρία Καλίτση
Παραγωγή: Sound & Picture Theatre Production – Humanergon A.M.K.E.

Πληροφορίες
Από 20 Ιανουαρίου έως 10 Απριλίου 2025
Θέατρο Βρετάνια, τηλ. 210 -3221579
Πανεπιστημίου 7, Αθήνα 10564

Ημέρες & ώρες παραστάσεων:
Δευτέρα – Τρίτη – Τετάρτη: 20:30
Διάρκεια: 90 λεπτά
Τιμές Εισιτηρίων: 15€, 20€, 22€
Ειδικές τιμές για φοιτητές, δασκάλους ακαδημαϊκούς, πολιτιστικούς συλλόγους, ανέργους κ.ά. (στο ταμείο του θεάτρου)

Προπώληση
Στην ηλεκτρονική πλατφόρμα more.com
https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/to-ypogeio-tou-f-ntostogiefski/
& στο ταμείο του θεάτρου
Ημέρες και ώρες ταμείου: Πέμπτη έως Κυριακή 10:30-1:30 & 5:30-9:30

Μια ξεχωριστή πρωτοβουλία, που αποτυπώνει την ταυτότητα, τη μνήμη και την πορεία ενός ολόκληρου τόπου, παίρνει «σάρκα και οστά» μέσα από το επετειακό λεύκωμα «100 Χρόνια Καλαμπάκι – Συνομιλώντας με τις σιωπές της ιστορίας»

Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου παρουσιάζει το νέο του τραγούδι, με τίτλο «Ανάμεσα στα κόκαλα». Ο διαχρονικός ερμηνευτής, με τη φωνή που έχει χαραχτεί στην ψυχή του ελληνικού λαού, δίνει πνοή στην ποίηση του νομπελίστα Γιώργου Σεφέρη, ντύνοντας τη με τη μελωδία του Νίκου Χιώτογλου.

Ο Γιώργος Περρής, ένας από τους πιο καταξιωμένους και αγαπητούς καλλιτέχνες της ελληνικής αλλά και παγκόσμιας μουσικής σκηνής, επιστρέφει με μία μοναδική συναυλία που θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα 26 Μαΐου στο Θέατρο Παλλάς.

Ο Δήμος Αθηναίων διοργανώνει, μέσω του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), μεγάλη αναδρομική έκθεση του Μπάμπη Ρετζεπόπουλου (1940-2002) στην Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων, από τις 24 Απριλίου έως τις 25 Μαΐου 2025.